Commedia in un atto. Tre attrici comiche della migliore scuola, tutte di forte ascendenza teatrale ma anche di lunga frequentazione televisiva nei maggiori programmi di genere; tre protagoniste della scena satirica italiana d’oggi per sfatare il mito che la grande comicità sia solo maschile. A dirigerle, il tocco leggero e divertito di un maestro della risata elegante com’è Enzino Iacchetti… Lo spettacolo si apre nella sala “diwan” (relax) di un bagno turco. Una “piccola comunità” di donne in una sauna; avvolte dal vapore, sciolgono remore e freni inibitori parlando tra loro in libertà. I discorsi “tra femmine” sono sempre appartenuti alle leggende, alla fantasia del mondo maschile: finalmente li vediamo rappresentati! Com’è abitudine, quando si trovano in un ambiente loro esclusivo, le signore si aprono, esprimono punti di vista, raccontano episodi, abitudini, esperienze a dir poco divertenti: la scoperta di un mondo dalla forma ovarica… Mentre entrano pian piano in confidenza, nasce così tra loro una comunicazione profonda, di quelle che frugano nell’intimo della propria esistenza, dalla vita affettiva e sentimentale a quella passionale ed erotica, tra confidenze segrete e situazioni esilaranti…

Commedia in due atti. Un giallo-noir-farsesco-metafisico, intriso d’intensità drammatica e finissima ironia, tra colpi di scena e momenti esilaranti. Racconta le vicende di uomini molto diversi tra loro, uniti dall’insicurezza e dall’inquietudine di fronte all’ineluttabilità del destino e di tutto ciò a cui non si sa dare una spiegazione logica. Un commendatore, un capitano dell’esercito e un professore si trovano nello stesso luogo per ragioni diverse: ma cos’è esattamente quel luogo? Possibile che tutti abbiano avuto l’indirizzo sbagliato? Ne risulta un dialogo umoristico centrato su temi importanti: vita e morte, destino, predestinazione e libero arbitrio, esistenza di Dio e ateismo. Timori, paure, angosce, in un’altalena di speranze e disperazioni, scoppiettante ed esilarante, in un allegro scatenato divertissement esistenzial-filosofico. Nel finale, un sorprendente colpo di scena…
Nato a Milano nel 1934, Luigi Lunari si occupa di teatro in varie direzioni, dall’insegnamento alla saggistica alla critica. Per più di vent’anni collabora con Grassi e Strehler al Piccolo Teatro. Autore eclettico, scrive fortunati originali televisivi (”Accadde a Lisbona”, “Le cinque giornate di Milano”) e per il teatro commedie di deciso impegno civile e satira politica: dai successi con “i Gufi”, fino a “Tre sull’altalena”, oggi tradotta in ventitre lingue e rappresentata in tutto il mondo, dall’Europa agli USA, alla Russia, all’Australia.

Commedia in un atto. Due anonimi personaggi, forse profughi dell’Est, consumano le loro vite in un angusto sottoscala dal quale il mondo esterno può solo essere ascoltato e vagheggiato. Personaggi opposti -’uno operaio, ma strenuo sognatore, l’altro intellettuale, ma partigiano del concreto- i due si incontrano e scontrano in un susseguirsi di battute serrate: a volte d’inattesa comicità, altre in scorci di toccante umanità travolta dall’incomunicabilità e dalla solitudine. Un ritmo emotivo incalzante, avvincente, capace di divertire, commuovere e far riflettere sul nostro comune destino. Un vero ritratto generazionale, da anni cavallo di battaglia della Compagnia, di grande successo in tutti i teatri d’Italia.
Slawomir Mrozek(1930-), autore tra i maggiori della scena polacca, si impone nel mondo con la sua scrittura che, muovendo da una visione onirica e paradossale coglie in chiave grottesca le contraddizioni della società contemporanea. Opera degli anni ’70, “Emigranti” ricostruisce il dramma di essere esule, personalmente sperimentato dall’autore in Italia e in Francia.

Commedia in due atti. Paolo Cervello, abbandonato dalla moglie e sul lastrico per la crisi attuale, vive esibendosi in un night malfamato come emulo di Mal dei Primitives: ma anche lì il suo posto è minacciato dalla concorrenza. Conosce Pera Williams, giovane vedova di un tossicodipendente, che vende porta a porta un aspirapolvere. Ne nasce un trasporto amoroso disperato e si sviluppa una situazione da farsa tragico-grottesca, con sottofondo la miseria, la disperazione… e la transazione economica. Lo spettacolo è una riflessione comica e amara su come il “mondo economico” ha distrutto nel profondo i rapporti umani e sentimentali. Antonio Lucarini, videomaker di Jesi premiato in festival nazionali, mette in scena i suoi testi con la propria compagnia teatrale, La Vera Febbre; ha suscitato l’interesse degli addetti ai lavori per il suo stile ironico-surreale e cinematografico, nel contempo riflessivo e tragico.SPETTACOLO IN PRIMA ESECUZIONE ASSOLUTA

Il dialetto è un bene culturale da valorizzare per non dimenticare i legami con le proprie origini. L’idea di riscoprire e valorizzare il dialetto marchigiano e maceratese inparticolare. che conferma ancora una volta lo straordinario talento comico e creativo di un autore ben noto nel panorama del teatro amatoriale.

Commedia brillante della compagnia teatrale dialettale “Arco fermano” di Fermo di Capodarco di Fermo. Quello di Vincenzo Cenciarelli, autore dellla commedia, è un dialetto che assurge a vera lingua cui la dignità viene conferita dalla ricchezza e completezza dei vocaboli, dalla maggiore immediatezza con la quale giunge al cuore del lettore e dalla capacità di esprimere in tutte le sfumature notevoli elementi di ironia e comicità…

la Compagnia “La Nuova” di Belmonte Piceno presenterà la commedia brillante in due atti di Gabriele Mancini. Si tratta di una commedia ambientata in una casa contadina degli anni ‘60 e l’assenza di battute volgari, la poesia di alcuni tratti narrati, l’ispirazione della vicenda, permettono al pubblico di assistere ad una bella storia di altri tempi. La bravura degli attori, l’ironia, le tantissime battute brillanti coinvolgono e trascinano il pubblico in momenti di vero e puro divertimento.”Li sordi fa jì l’acqua per-nenzù” è un gioiello di perspicacia per come analizza una situazione che si verifica in una casa contadina nei primi anni sessanta, dove il problema fondamentale è quello di lavorare. Chi è poco incline al lavoro è, quindi, malvisto fino a dover rinunciare al matrimonio o a vivere in condizioni disagiate. A tutto, però, pensa la mamma che, assidua devota della chiesa, sempre premurosa verso questo figlio, cosa fa?…State attenti e gusterete tante situazioni che, forse, i più anziani ricorderanno. (Angelo Paci)

Liberamente ispirata a “Touch and go” di Derek Benfield, sarcastico autore contemporaneo specializzato in pièces di vita coniugale, la commedia “Sotto i gerani…” accosta al tipico humor inglese una comicità bonaria, che vuol far ridere e non pensare. Gli ingredienti sono quelli classici che connotano tutti i triangoli amorosi (in questo caso un pentagono): adulterio in testa, con blitz amorosi, imbrogli, maneggi e appuntamenti furtivi. Tutti i protagonisti sono presi in un vortice di azioni e situazioni frenetiche. Nasce così una serie di momenti esilaranti, quasi surreali e, come le ciliege, una bugia tira l’altra, da un equivoco ne nasce un altro, fino all’inattesa battuta finale. La scena permette allo spettatore di vedere simmetricamente i due appartamenti ove la vicenda si svolge, anch’essa simmetrica, ora da una parte, ora dall’altra, qualche volta anche contemporaneamente, in uno stringente gioco di entrate e uscite, pause e scene ripetute.

Lo spettacolo è il tentativo di interpretare il nostro tempo: l’avvento della tecnologia ha mutato radicalmente le nostre abitudini, i nostri comportamenti e tutto pare sfuggire di mano. Il monologo di Pippo Franco è un racconto ironico dell’uomo di oggi a disagio nei confronti di un mondo i cui valori cambiano continuamente: ciò che era amorale ad esempio diventa morale. E’ un viaggio attraverso la nostra coscienza che è la  memoria del passato e fatica ad affrontare il presente.

Spada avete voi, Spada avete io! vita, morte e disavventure di Orlando e altri strani paladindi. Giochi di bambini. Giochi di guerra. Marionette. Pupi. Roba vecchia e bellissima. Da spaccare in due a colpi di spada. Sotto: corpi, metallo, amore e guerra. Sopra: fili, voci tonanti e un destino tragico. Carlo Magno e i suoi paladini, prototipi di conquistatori. La storia comica e tragica dei paladini di Carlo Magno – dall’arrivo a corte della bella Angelica al massacro di Roncisvalle – racconta la bellezza e la crudeltà della vita. E se da più di cinquecento anni grandi poeti e oscuri teatranti continuano a provare un piacere immenso a raccontarla, un motivo ci deve essere. Pare di essere nel teatrino delle marionette dove Pasolini fa raccontare a Totò, Ninetto Davoli, Franco e Ciccio, la triste storia di Otello, Iago e Desdemona. Quelle stesse marionette-attori raccontano di Rinaldo, Astolfo, Angelica, Bradamante, Fiordiligi, Orlando e, da ultimo, il massacro di Roncisvalle, quella discarica assurda e insanguinata dove tutti quei corpi morirono e furono abbandonati, occhi al cielo, a domandarsi che cosa sono le nuvole.